儒雅王子变身霸主
“他有一张租线条的脸庞，皮肤微黑，阔大，坚毅的方下巴。那高傲的薄薄的嘴唇紧紧抿着，从嘴角的微涡起，两条疲倦的皱纹深深地切过两腮，一直延长到下颌。他那黝黑的眼睛，虽然轻轻蒙上了一层忧郁的纱，但当他抬起脸来的时候，那乌黑的大眼睛里却跳出了只有孩子的天真的眼睛里才有的焰焰的火花。”17岁的张爱玲在《霸王别姬》一书中，描绘了一个雄伟悲壮的“西楚霸王”形象，这恰恰契合了现代人对于项羽英雄形象的猜想。
对于以穿越爱情剧成名的冯绍峰来说，诠释一代霸王形象，由观众心目中的“白面阿哥”向“雄壮霸主”转变，是一个巨大的反差。尽管从艺十年，对自己出演“阳刚”角色信心十足，冯绍峰仍旧觉得压力巨大：“人们印象更深的是京剧中项羽的那种霸气，但在电影里，这种气势却更多需要一种从容淡定的眼神去传达，需要由内而外地散发一种自信。这需要非常强大的演技。”
的确，由冯绍峰出演“西楚霸王”项羽成为2012年度巨献《鸿门宴》中最出入意料的排兵布阵。“观众在大银幕中看到成片时肯定会大吃一惊，这次的表演经历对我来说相当颠覆。”冯绍峰说，“我们力图把项羽的精髓表现出来。野性十足的造型对演技有很大的弥补，武功方面则得力于导演的调度。但不是说你脸上有道疤、身怀绝技就是硬朗了，很多东西还是要从自己的心里去摸索。积淀很重要。”
肩负巨大压力，冯绍峰说，一开始自己对人物的诠释并不那么到位，对项羽的理解过于片面因而用“蛮力”过多。虽然在进组之前接受过密集的高强度训练，但是真正出演武戏的时候，“可能过于骁勇善战了，自己身体素质一时不能承受那么强的负荷，所以手腕、肘部经常因为挥剑而脱臼”。
经历身体上痛苦的磨炼和内心的反复揣摩，冯绍峰终于明白要借助自身特点去诠释人物的灵魂，才能演活一个人物。“个专业的演员就是要把人物的'神'演出来。为什么梁朝伟先生不是武行出身却可以把《一代宗师》里的叶问演得出神入化，一定是他对叶问有自己独特的理解。”
“我们挖到了项羽内心很深的地方。”冯绍峰说，他注意到项羽自刎乌江的时候才31岁。“这个年龄的人会是一种怎样的性格？”他自问自答道，“他会碰到很多困惑和问题，他有理想、血气方刚，但也可能因此导致最终的失败，甚至在失败的时候都浑然不察。在我的概念里，英雄无
例外都是悲情的。然而项羽还有自身的特性————暗藏在悲情背后的贵族气质。”
“演到被认不出来，是冯绍峰的成功。”在剧组工作人员的心里，电影杀青时候的一个小小的插曲成为全组对冯绍峰最大的肯定。“某一天冯绍峰卸妆后，剧组的场工跑到制片面前指着冯绍峰问‘那个小孩是谁？’————这位场工全然不识已合作好几个月的英雄男主角。”剧组工作人员讲述着。
影响历史的英雄向来都是个性复杂，不可一概而论的。对于项羽这样一个在历史上曾叱咤风云，最终四面楚歌，又对虞姬矢志不渝的英雄，从历史和文化角度出发的每一种评论都难言对错。对此，冯绍峰也很认同：“对于‘冯版’项羽的所有认可和批评我都会接受。对演员而言这是最好的成长。”
“一千个人眼中，有一千个哈姆雷特。”这并不是观影人的特权，也是对艺术家的要求。在演艺界这个艺术行当里，在对人物全面和深刻的了解基础上，结合自己独特的演技，合情合理又深刻地诠释出一个独特的“项羽”，才是演员的职责所在。
很温和，很叛逆
“冯绍峰，我宁愿你没那么红。”百度贴吧的吧友“倦书微澜”感性地写道。
“看到你的微博，字里行间常常流露出小调皮，想说这个30岁的男人萌得太可爱了，真想领回家‘养起来’；看到你的乐观、开朗、积极和洒脱，我突然发现，只有内心像阳光一样温暖的人，才能绽放那种从嘴角到眉梢都盛开的干净笑容。”
他没有成名之后刻意为之的神秘“星范儿”，而是一如既往地在微博中坦言“见到电饭锅会心急地拿来煮一碗康师傅牛肉面”：他在微博里和粉丝亲密地往来，温暖的句子中偶尔夹杂些许幽默的调调，被粉丝亲切地称为“冯萌萌”：“QQ号被盗了，不明白，里面又没钱。幸好《魔兽世界》没被盗号，我不想赤身裸体站在主城里，手上还拎着根烧火棍。”
随着《宫》的爆红，冯绍峰的确尝到了万人迷的滋味，贴吧、论坛和微博里时刻有那么多劳累工作后的人，不停地说着小八的痴情和让人神魂颠倒的眼神。这似乎成为她们生活中的一抹阳光。冯绍峰也把“做影迷心中的一缕阳光”当成自己的使命与幸福，依旧调皮又亲切着，全然没有明星的架子。“身边那么多人声称有多么爱他，他仍然像往常一样低调温和地没有半点亵渎和造次。”网友咪咪说。
在90后影迷眼中，他是那个邻家大哥哥一样的男孩，而在“叔婶”级别的粉丝心中，他依旧是那个乖乖的孩子。年过30的他还是会在过年的时候，“听话”地被家长拉去相亲，尽管这个低调、人缘好的“大龄剩男”在娱乐圈有众多美女朋友，足以“近水楼台先得月”。对于未来的事业与爱情，身处百花丛中的冯绍峰并没有明确规划，只是享受当下奋斗的过程。
或许是因为阿哥的角色，冯绍峰在“峰叶”(其影迷的自称)眼中的乖巧有增无减。然而面对面交谈时，这个棱角分明的男人却能让人感觉到，娱乐圈闯荡十年有余的他在骨子中有一种难以遮掩的坚强和叛逆。“我乖过，也叛逆过。上大学乖的时候向来不迟到，不早退。学校里面的老师都觉得我乖，还想让我留校读研究生，当老师。”
然而除了乖和安静的时候，他也叛逆得让人难以想象，让人愈发想深入了解这个亲切阳光的男孩。“叛逆的时候骑机车、玩赛车。只要一放学，我就不在学校里待着，油门踩得特别响就冲出门去。当时全校不知道有我这么个人，但都知道有个‘骑摩托车的’。我平时特别低调，但是一上了摩托车就特别疯狂，给人的感觉有点嚣张。可能平时太循规蹈矩了，希望通过这些运动来宣泄。”
然而叛逆只是针对自己的，在面对工作、家人、朋友和影迷的时候，冯绍峰还是亲切地有求必应，很少说“不”。刚拍完《画皮2》杀青大夜戏的时候，冯绍峰红着眼睛接受了等候已久的媒体记者的采访。说话时，因为顾不上喝水，嗓子干渴的他不时咳嗽，但是仍坚持回答了记者的每个问题，没有用“是”或者“否”这样的字眼简单搪塞。与他合作两年多的经纪人叹道：“没见过有艺人这样，大红之后和之前几乎没有改变，冯绍峰还是那个对吃没什么要求、演戏认真、不会与人红脸的温和男人。”
戏和人生，在极端与安静之间
“李安说，对于过去拍的那些作品，不管是失败的还是成功的，都必须接受。”冯绍峰引用导演李安的话评价自己十年来拍过的那些戏，言语之间是一种不认不否、不褒不贬的姿态。他也笑着承认自己是个“没规划没头脑”的人，只希望享受当下奋斗的状态。“人的欲望永远是无穷的，
所以栽不比，自己能年比一年有进步就知足了。”
经典穿越剧《宫》的大热直接导致冯绍峰的微博粉丝冲破400万。圈里人给他打电话，背景声音都是街坊邻里叽叽喳喳说着“八阿哥”。无疑，这部戏奠定了穿越剧在2011年荧屏无可撼动的霸主地位。形象阳光硬朗、眼神乖巧多情的冯绍峰也成为80、90后女孩心中的新一代“白马王子”。
大多数人追捧冯绍峰是因为《宫》，大多数人却不知他已经出道十年之久。
只从外表看，很难相信冯绍峰32岁了，很难想象他用10年时间为自己真真实实地导演了一场“奋斗大戏”。至今，他出演影视作品50多部，常年背井离乡驻扎在横店拍摄基地。当女粉丝因为角色“爱”上他，并亲切地称他冯萌萌、冯倾城、冯太郎的时候，他一如既然露出灿烂阳光的笑容，随后却认真地说：“我只是一个演员，不是明星。”
卧薪尝胆十年，冯绍幄知足地说自己里途还算坦荡，没有什么大的挫折。然而任何成功都不是偶然的，只是低调的他不常言苦，会从挫折中寻找经验教训。“感触最深的是当新人的时候常常被导演骂得很惨，那也是因为自己那时候不会演戏。最忙的时候，一天只睡两三个小时，角色转换比较累，白天文戏、晚上武戏，拍戏拍到眩晕地一直吐，所以身体素质很重要。”
曾经因为太累太困，当年还没有经纪人的他拍完戏自己开车回家，不幸出了严重车祸。“汽车都撞烂了，脑出血，肋骨断了，耳朵裂了。还有人吓我，说你耳朵是从车里捡出来的。”在这些挫折背后，性格如外表一样硬朗的冯绍峰一点点成熟和豁达起来。“任何痛苦和酸甜苦辣，都是人生的宝贵财富。人来到这个世上，任何东西都带不走，除了你的感受。”
尽管当年经历的困难和挫折不比名角少，尽管十年来一直处于半红不红、不温不火的状态，甚至被质疑为“莱乌级”演员，冯绍峰没有后悔过踏入演艺圈。“我从来没想要放弃。人要做自己喜欢的事情。每天能够演我喜欢的角色，我已经觉得幸福了。我要把我的人生弄得尽量有价值，等老了以后，回看自己年轻的时候做的一些东西，能让自己觉得骄傲。”
对于幸福的定义如此简单，对于演艺圈如此淡然，不免让人怀疑，冯绍峰是不是藏在圈里、不为出名只为玩票“混水一乐”的“富二代”。对其“神秘”背景的猜测随后充斥坊问一冯绍峰的父亲是一个纺织巨头，身家超10亿元，冯绍峰出道之初就驾驶着奥迪房车拍戏：冯绍峰在上海拥有价值4000多万元的豪华别墅。
对此，他一收往日的淡然，严肃和郑重地澄清道：“我不是富二代，就是普通家庭的孩子。家里没有反对我演戏，对我来说这是最深的爱。父母都是很善良的人，我希望他们能平静生活，不要被牵扯进来。演员演戏是为了实现自我价值，这才是最重要、观众最关心的。”
如果对冯绍峰做一次全面而准确的评价，那莫过于他对自己的一段剖析：“我是个认真工作，执著干表演的演员。我应该算是内向的人，但也有外向的时刻。在朋友聚会的时候，我总是最活泼、最热闹的那一个；而拍摄间隙或者自己独处的时候，我也有很孤僻的一面。在热闹的场合和家人、朋友面前，我不会掩饰自己的情绪，愿意用自己的快乐感染人；独处的时候，我更愿意静静地读书，让自己很自在。演戏越极端，生活就越平静。”
